Autor: lusequeira

Apresentação do livro com participação da Tinta-da-China, Rita Rato e Luísa Sequeira.

AS «NOVAS CARTAS PORTUGUESAS» E A LUTA DAS MULHERES CONTRA A DITADURA

O livro Novas Cartas Portuguesas foi publicado há mais de 50 anos, em 1972. Três dias depois do lançamento, a primeira edição foi recolhida e destruída pela censura, dando origem ao processo das «Três Marias» e a uma muito significativa vitória literária e política.

A partir dessa obra singular de Maria Isabel Barreno, Maria Teresa Horta e Maria Velho da Costa, a exposição Mulheres e Resistência — «Novas Cartas Portuguesas» e outras lutas, no Museu do Aljube Resistência e Liberdade, revisitou a actualidade da luta das mulheres e o contributo daquelas que, com origens e percursos diferentes, inventaram e concretizaram batalhas pelos seus direitos, pela justiça social e pela liberdade, desde os anos 1930 até ao 25 de Abril de 1974. Todos estes processos destacam o papel insubstituível das mulheres ao longo dos 48 anos de resistência ao fascismo e a sua importância na conquista da democracia.

O livro que daí resulta guarda e prolonga, com novos elementos, o registo desta homenagem a todas as mulheres que lutaram.

Inclui textos originais de Djaimilia Pereira de Almeida e Maria do Rosário

João Lopes

O Que Podem as Palavras

“Distinguido no Doclisboa de 2022, O Que Podem as Palavras chega agora às salas: Luísa Sequeira e Luísa Marinho realizaram um filme que é, de uma só vez, um retrato do livro Novas Cartas Portuguesas e uma evocação didática de Portugal no começo da década de 1970.”

Excerto do texto do João Lopes no Diário de Notícias sobre, O Que Podem as Palavras, “Luísa Sequeira e Luísa Marinho, elaboram todo o filme a partir de um exercício de memória, que é também um método de investigação,em que o fator primordial acaba por ser, justamente, o conhecimento do contexto histórico em que tudo aconteceu. Nesta perspetiva, O Que Podem as Palavras pode ser
uma contribuição importante para superar uma visão maniqueísta das vivências do pré-25 de abril, visão não poucas vezes favorecida por alguns discursos de esquerda e de direita, em que o nosso passado surge automaticamente descrito como um buraco negro em que, no limite, nem sequer existiram pessoas, apenas noções abstratas de “repressão” e”resistência”. João Lopes /DN

Ler artigo completo em

Diário de Notícias

0 QUE PODEM AS PALAVRAS, de Luísa Sequeira e Luísa Marinho a partir de 9 de Março nos Cinemas.

Mas no dia 8 de março vamos ter uma sessão especial no Trindade

PORTO

Cinema Trindade (9-15 de Março)

LISBOA

Cinema Nimas (9 de Março)

Cinema City Alvalade (9 a 15 de Março)

Sessão com debate dia 10 de Março

Cinema Fernando Lopes (9 a 15 de Março)

COIMBRA

Casa do Cinema de Coimbra (9 a 15 de Março)

GRÂNDOLA

Cine Granadeiro (9 de Março)

MONTEMOR-O-NOVO

Cineteatro Curvo Semedo (9 de Março)

MAFRA

CASTELO BRANCO

Cineteatro Avenida (14 de Março)

#oQuePodemAsPalavras #CinemaPortuguês #Documentário #mariateresahorta #mariavelhodacosta #mariaisabelbarreno #analuisamaral #luisasequeira #luisamarinho #adelinogomes #novascartasportuguesas

É com enorme prazer que estamos a celebrar o 6º aniversário com o Cinema Trindade, numa ante estreia muito especial vamos exibir o filme O Que Podem as Palavras.

domingo | 05  DE FEVEREIRO às 16h30

Mais informação em : Cinema trindade

O que pode acontecer quando a artista e investigadora Luísa Sequeira se cruza com “Novas Cartas Portuguesas” – obra escrita por Maria Velho da Costa, Maria Isabel Barreno e Maria Teresa Horta e publicada em 1972 – e decide desdobrá-las em investigação e criação? Aconteceu uma peça híbrida e polissémica, que oscila entre o documental e a performance.

Mas não só. Também acontece aqui um resgate. Mais concretamente o resgate de palavras e ações de mulheres que, ao longo dos tempos, viram os seus discursos censurados e apagados por um regime opressivo e patriarcal. In Jornal Económico 827-10-2022)

A autora deste “resgate” é Luísa Sequeira, artista investigadora, realizadora e curadora de cinema, que se partilha por diferentes plataformas: vídeo, filme, fotografia e colagem, explorando as fronteiras entre o digital e o analógico. Nos últimos anos, tem-se dedicado à reconstrução das narrativas femininas na história da arte e do cinema, que foram invisibilizadas pelo poder patriarcal. in Jornal Económico (27-10-2022)

Neste sentido, Rosas de Maio é também uma peça de “ questionamento” dos arquivos que existem, como estão preservados, o que contêm e o que omitem.

“Existem arquivos sem áudio, e isso é uma forma de silenciamento de certos discursos”.

“Através destas e de outras figuras, picam-se vários pontos das discussões feministas: o capitalismo e a feminização da pobreza, as lutas de classe, o ecofeminismo e o conhecimento ancestral veiculado por mulheres, o direito ao aborto, as desigualdades no mercado de trabalho e no acesso à produção artística.” Mariana Duarte in Público

“O espectáculo dá particular atenção ao período do pré e do pós-25 de Abril, conectando-o com a censura a perseguição e a intimidação de que Maria Isabel Barreno, Maria Teresa Horta Maria Velho da Costa foram alvo, mas também a forma intensa e surpreendente como a luta das “ Três Marias” irradiou lá fora, de França aos Estados Unidos” Mariana Duarte / Público sobre Rosas de Maio de Luísa Sequeira

“nos últimos anos tem-se focado essencialmente na reconstrução poética das narrativas femininas na história da arte e do cinema invisibilizadas pelo poder patriarcal, as fronteiras entre o digital e o analógico.

transitando entre o vídeo, o filme, a fotografia e a colagem e explorando as fronteiras entre o analógico e o digital”

“De Rosa Luxemburgo, filósofa e economista marxista polaco-alemã, que setornou mundialmente conhecida pela militância revolucionária ligada à Social Democracia da Polónia, a duas mulheres portuguesas presas em Peniche durante a Revolta do Milho, em 1942, são várias as figuras que se tornam protagonistas em palco, pelo corpo de Luísa Sequeira, Carolina Rocha e Mia Tomé. “Na peça reativo diferentes arquivos que estavam na minha cabeça há muito tempo e que agora coloquei em movimento. Interessa-me muito o estado do arquivo, a forma como ele foi cuidado ou preservado ou simplesmente não existe.” Marina Martinho / Observador

Durante 3 dias esteve em cena a peça, Rosas de Maio no Teatro Rivoli. Uma peça instalação 

híbrida na fronteira do teatro e do cinema expandido, uma peça constelação onde é reativado vários fragmentos e arquivos visuais criando hiperconexões entre eles.

Rosas de Maio é um desdobramento de um processo de investigação artística que tenho vindo a desenvolver sobre  Cinema expandido e arquivo. Parte das Novas Cartas Portuguesas, obra seminal escrita por Maria Isabel Barreno, Maria Velho da Costa e Maria Teresa Horta para tecer dramaturgicamente histórias de mulheres que foram silenciadas de diferentes formas pelo sistema opressivo e patriarcal. É uma história sobre bruxas, clausura e a censura de determinados discursos, mas também é uma história de resistência de pensamento e sobre sororidade, sobre lutas feministas.

Tudo isto só foi possível com uma equipa generosa, obrigada ao TEP e ao Gonçalo Amorim pelo convite para escrever e encenar Rosas de Maio.

Foi um processo intenso e gratificante que só foi possível com esta equipa maravilhosa:

Atrizes Carolina Rocha e  Mia Tomé e cenografia e figurinos Catarina Barros

apoio à direção Gonçalo Amorim a Sonoplastia da  Lea Taragona, vídeo de  Luísa Sequeira, desenhos, vídeo mapping da Bianca Turner,  direção de produção Patrícia Gonçalves,

assistente de produção João Vaz Cunha, assistência de cenografia e figurinos Inês Vilas Boas

assessoria de comunicação e imprensa Bruno Moreira, redes sociais Inês Vilas Boas

desenho de luz Nuno Meira, operação do desenho de luz José Alves, Coprodução Teatro Municipal do Porto. 

Agradecimentos:  Ana Luísa Amaral, Marinela Freitas, Maria Teresa Horta, Maria, Isabel Barreno, Maria Velho da Costa, Adelino Gomes, Gilda Grillo, Teresa Leal, Joana Alves, Ana Almeida, Luísa Marinho, Carlos Almeida, Tânia Dinis, António Júlio, Marco Oliveira. Museu do Aljube, Anjos Urbanos.

Rosas de Maio é uma criação rizomática de um processo de investigação sobre Novas Cartas Portuguesas (1972), obra escrita por Maria Isabel Barreno, Maria Teresa Horta e Maria Velho da Costa. Rosas de Maio parte desta obra seminal para tecer dramaturgicamente um conjunto de novos desdobramentos, criando um espetáculo híbrido e polissémico, um lugar de possibilidades de articular tempos e fragmentos que oscila entre o documental e a performance. É uma peça constelação que coloca em movimento através do cinema expandido a própria materialidade do arquivo, cruzando e resgatando palavras e ações de mulheres que ao longo da história tiveram os seus discursos censurados, rasgados e apagados pelo regime opressivo e patriarcal.

Conceção, texto e direção Luísa Sequeira
Performers e criadoras Luísa Sequeira, Carolina Rocha, Mia Tomé
Cenografia e figurinos Catarina Barros
Apoio à direção Gonçalo Amorim
Desenho de luz Nuno Meira
Operação do desenho de luz José Alves
Sonoplastia Lea Taragona
Vídeo Luísa Sequeira, Bianca Turner
Desenhos e animações Sama
Direção de produção Patrícia Gonçalves
Assistente de produção João Vaz Cunha
Assistência de cenografia e figurinos Inês Vilas Boas
Assessoria de comunicação e imprensa Bruno Moreira
Redes sociais Inês Vilas Boas
Coprodução Teatro Municipal do Porto 
Apoio Anjos Urbanos, Museu do Aljube

O Que Podem as Palavras no Fórum Igualdade / Encontro Feminista em Guimarães

Foi muito bom estar presencialmente e ativar alguns dos filmes que fazem parte da minha coleção CINE CONSTELAÇAO na Masc Foundation em Viena de Áustria. São filmes assemblage que questionam o arquivo, carregados de subjetividade estes trabalhos refletem as minhas inquietações estéticas e éticas.

Os filmes que foram ativados:

Nascuta, Arret, La Luna, Antígona e Limite.

Esta exposição foi na Masc Foundation em Viena de Áustria com curadoria da Sput&nik the Window Ana Efe e Luix