Luísa Sequeira

Conversation with filmmaker, artist, and researcher Luísa Sequeira at Harvard

This conversation with Luísa Sequeira invites us to revisit the journey of New Portuguese Letters, the groundbreaking work published in 1972 by Maria Isabel Barreno, Maria Teresa Horta, and Maria Velho da Costa, and to reflect on the role played by Harvard University (Cambridge) in its international dissemination and impact, particularly throug the First International Feminist Planning Conference, organised by the National Organization for Women (NOW)
Taking this pivotal episode as its starting point, the cine-conversation revisits the political, literary, and artistic force of the work by the so-called “Three Marias”, exploring how their words crossed borders and took on new meanings, readings, and resonances across different cultural and political
contexts.
The conversation with filmmaker, artist, and researcher Luísa Sequeira will unfold alongside ascreening of What Can Words Do (O Que Podem as Palavras), by Luísa Sequeira and Luísa Marinho,
opening a space of dialogue between literature, cinema, memory, and resistance.
The conversation with artist and researcher Luísa Sequeira, moderated by Catarina Lins. 

Será um enorme prazer estar na Universidade Brown para realizar a lecture-performance HerCinema.  Esta apresentação integra o ciclo Through Her Lens, para celebrar mulheres criadoras no cinema de língua portuguesa.

HerCinema propõe uma lecture-performance realizada in media res, que utiliza imagens de arquivo reativadas para criar uma nova narrativa cinematográfica. Trata-se de uma obra em processo, na qual uma nova versão é apresentada a cada exibição. HerCinema é um filme inacabado, evoca o cinema expandido, de certa forma,  é um projeto desobediente e indomado.  HerCinema é um desdobramento do  projeto de cinema “As Pioneiras do Cinema em Língua Portuguesa”, de autoria de Luísa Sequeira.

HerCinema by Luísa Sequeira proposes a lecture performance in media res that uses archival images, reactivated to create a new cinematic narrative.

HerCinema is an unfinished film and, in a way, it is a disobedient and undomesticated project.

HerCinema takes shape as a space of expanded cinema. Through the activation of archives and the assembly of visual constellations, the work questions phallocentric regimes of representation and hegemonic historiographies. HerCinema is part of a project Luisa Sequeira is working on regarding female pioneers of Portuguese-language cinema.

Luísa Sequeira is a filmmaker, artist, and film curator with a PhD in Media Art. She develops a transdisciplinary practice within research-creation, situated at the intersection of cinema, installation, curatorial practice, and cultural mediation. Her work interrogates the boundaries between the digital and the analogue, employing collage, archives, and expanded cinema as critical methodologies and epistemological tools.

INTERVENÇÕES SAMÂNICAS – Sexta, dia 2 de outubro às 19h00 na Sala Cibermúsica na Casa da Música

As INTERVENÇÕES SAMÂNICAS  são performances artísticas criadas e protagonizadas por Sama, que contam com a participação do músico Veredas e da cineasta Luísa Sequeira. O trio também se apresenta como os AYAHUASCA DETECTIVES, nome dado por Sama, inspirado num de seus personagens de Banda Desenhada, o Detetive Ayahuasca. A apresentação remete a um ritual xamânico, mas num contexto experimental e contemporâneo, onde práticas artísticas analógicas misturam-se com procedimentos mais tecnológicos, proporcionando ao espectador uma reflexão sobre a ancestralidade, a nossa condição presente e possíveis especulações futuristas. Durante a performance, o público contempla uma assemblagem de procedimentos plásticos como, desenho, pintura, manipulação de objetos, leitura de textos, com música imersiva e projeções de cinema expandido de Luísa Sequeira.

Muito feliz por participar com um texto sobre Bárbara Virgínia na publicação “Pioneiras do Cinema Português”, coordenada por Ricardo Vieira Lisboa.

“Depois da apresentação na Cinemateca Portuguesa, no passado mês de maio, do ciclo Pioneiras do Cinema Português, é agora lançada uma publicação homónima dedicada às mulheres que fizeram cinema em Portugal desde o período do cinema mudo até meados dos anos 1960.

O livro está dividido em três partes, sendo a primeira consagrada ao discurso destas cineastas (com entrevistas e ensaios das próprias). A segunda é composta por nove ensaios inéditos (de José Machado, Sofia Sampaio, Bárbara Murakami de Albuquerque, Paulo Cunha, Manuela Penafria, Maria do Carmo Piçarra e Ricardo Vieira Lisboa). Finalmente, a terceira parte é dedicada aos testemunhos de familiares e de realizadores contemporâneos que retrataram algumas destas pioneiras (Ana Sofia Pereira, Luísa Sequeira, Catarina Alves Costa, Gonçalo Tocha, Nádia Henriques, Ricardo Leite e Cláudia Rita Oliveira).” – Fonte Cinemateca Portuguesa

Jorge Palma foi uma das pessoas que mais gostei de entrevistar e, sobretudo, de conhecer… Foi também muito bonito produzir o videoclip de “The Down Set Is Tonight”, com o Jorge Palma, Blind Zero e uma equipa incrível, cheia de energia e entusiasmo.

Ficha técnica videoclip “The Down Set is Tonight”  (2003) Blind Zero com a participação de Jorge Palma.

Realização: Gonçalo Madaíl

Director de Fotografia:Edgar Fonseca

Edição: Gonçalo Madaíl, Edgar Fonseca e Luísa Sequeira

Pós-produção: Gonçalo Madaíl e Edgar Fonseca

Produção: Luísa Sequeira

Iluminação: Bruno Fernandes

Câmara: André Castro

Assistentes de produção: Teresa Leal, Cristina Leonor e Luís Madaíl

Uma conversa sobre corpo, imagem, tempo, ritual, memória e transformação, a partir da peça Quando Vem A Taciturna De Limiar em Limiar O Presente Frágil de Hugo calhim Cristóvão & Joana von Mayer Trindade e do legado de Maya Deren com os convidados e cineastas Eduardo Brito, Luísa Sequeira e Irina Oliveira. Com moderação de Joana von Mayer Trindade.

A partir da criação Quando Vem A Taciturna De Limiar em Limiar O Presente Frágil, propomos uma conversa sobre as relações entre dança e cinema. O encontro parte do universo poético da obra. Um corpo em permanente travessia, que habita limiares, presença e ausência, metamorfose e permanência, vida e morte. Como pode o cinema ser uma forma de coreografar o tempo, o espaço e a experiência, a dança.

Organização : Nuisis Zobop

Hoje, a Cinemateca Portuguesa celebra a cineasta Bárbara Virgínia, a primeira mulher a realizar uma longa-metragem sonora em Portugal.

A homenagem inclui duas sessões de cinema e o lançamento da edição em livro-e-DVD de Três Dias Sem Deus, filme exibido há 80 anos na primeira edição do Festival de Cannes.

É com enorme alegria que fazemos parte desta celebração. No âmbito do ciclo As Pioneiras do Cinema Português, a Cinemateca Portuguesa exibirá duas produções da Um Segundo Filmes, realizadas pela cineasta Luísa Sequeira: As Pioneiras do Cinema em Língua Portuguesa e Quem é Bárbara Virgínia?

Às 18h, a Cinemateca Portuguesa, em parceria com a Livraria Linha de Sombra, apresenta ainda a edição em livro-e-DVD de Três Dias Sem Deus. 

Esta edição inclui vários conteúdos extra, entre os quais o trailer original do filme — cujo som foi preservado — e o novo documentário de Luísa Sequeira, Esse Olhar Que É Só Teu, produzido pela Um Segundo Filmes.

O volume reúne ainda textos de Ana Cabral Martins e Ricardo Vieira Lisboa.

Hoje, no último capítulo de Em Cada Olhar, Um Forasteiro, exibimos o filme Le Trésor des Îles Chiennes, do realizador francês F.J. Ossang.

Ao som da banda francesa Messagero Killer Boy, da qual Ossang é vocalista, este filme distópico transporta-nos para um universo pós-atómico marcado por uma crise energética, onde a paisagem vulcânica do Faial surge simultaneamente como metáfora de um fim e de um recomeço.

27 de Maio, às 19h15
Cinema Batalha

A programação da Seleção Nacional  do Centro de cinema Batalha conta com a curadoria de Carlos Natálio, Joana Gusmão e Luísa Sequeira. Programa desenvolvido com o apoio da Cinemateca Portuguesa-Museu do Cinema.

Lançamento do livro-dvd “TRÊS DIAS SEM DEUS” de Bárbara Virgínia integrado no Ciclo “As Pioneiras do Cinema Português” na Cinemateca Portuguesa. Numa edição que inclui uma série de extras (entre eles um novo documentário de Luísa Sequeira, ESSE OLHAR QUE É SÓ TEU),

Apresentação com Ana Cabral Martins, Sara Marques e Ricardo Vieira Lisboa
A Cinemateca Portuguesa-Museu do Cinema apresenta o livro-DVD com a nova cópia digital restaurada e legendada dos materiais sobreviventes da primeira longa-metragem
de ficção sonora realizada por uma mulher em Portugal, TRÊS DIAS SEM DEUS (da qual restam apenas 32 minutos), numa edição que inclui uma série de extras (entre eles um
novo documentário de Luísa Sequeira, ESSE OLHAR QUE É SÓ TEU), e que vem integrada num livro que conta com textos de Ana Cabral Martins e Ricardo Vieira Lisboa e a reprodução fac-similada da planificação anotada do filme, que permite compreender melhor como terá sido o filme a data da estreia. ( Fonte: cinemateca Portuguesa)

Lançamento do DVD : Dia 29 de maio às 19 horas na livraria Linha de Sombra

“ESSE OLHAR QUE É SÓ TEU” de Luísa Sequeira, produzido pela Um Segundo Filmes

AS PIONEIRAS DO CINEMA EM LÍNGUA PORTUGUESA
QUEM É BÁRBARA VIRGÍNIA?
filmes de Luísa Sequeira
Portugal, 2017-2023 – 15, 77 min

Duração total da projeção: 92 min | M/12

QUEM É BÁRBARA VIRGÍNIA? é um “roadmovie documental” onde uma realizadora, Luísa Sequeira, procura os vestígios da carreira multifacetada de Bárbara Virgínia, a primeira mulher a realizar uma longa-metragem sonora em Portugal. “Este é um trabalho de arqueologia emocional e humana que traz à tona a vida e a obra de uma mulher que muito fez pela cultura lusófona”. Filmado em Portugal e no Brasil, este é um documentário intimista coberto pelo luto. É que quatro dias após Luísa Sequeira aterrar em São Paulo para a entrevistar, Bárbara Virgínia morreu (aos 91 anos), sem que as duas se chegassem a conhecer. A abrir a sessão apresenta-se o episódio piloto da série AS PIONEIRAS DO CINEMA EM LÍNGUA PORTUGUESA, através da qual Sequeira apresenta a história de várias mulheres cineastas. Neste primeiro e único episódio (a série ainda não conseguiu financiamento), refere-se o trabalho de algumas das primeiras realizadoras internacionais (Alice Guy-Blaché, Lotte Reiniger) e foca-se na figura de Carmen Santos, atriz e realizadora brasileira nascida em Portugal. “Uma reflexão filmada acerca do lugar atribuído e negado a mulheres cujas visões e criatividade essenciais resistiram ao apagamento que lhes foi sendo dedicado” (Maria João Madeira)